遇见香港艺术家何一梅女士

文/何奇阳

（作者介绍：何奇阳，资深媒体人，上海志愿者奖励专项基金委员会秘书长。）

“竟然还有这样一种时装艺术画吗？绝对独特。”

翻阅着香港服装设计师何一梅女士的作品，我啧啧称奇。

在好友王总的真诚介绍下，结缘他的品牌创意顾问何一梅女士。

十分幸运，我大饱眼福何一梅的时装艺术画，画中主角都是如盛开的花儿一样的女孩。时装艺术画中的女孩虽然没有明晰的五官，却能从衣装上透漏出性格：有的娇憨可人，有的妩媚迷人，有的典雅贵气。

任何门类的艺术都散发着一种神奇的魅力，它能吸引我，它能冲击我的心灵。

王总说：“何一梅老师是香港资深时装设计师，她把对时装设计以及艺术的热爱与执着，將两者融于一体，产生了新的艺术画。何老师的画让人赏心悦目。”

何一梅女士说：“我所有的画重点都是服装。服装中我又更喜欢女孩的衣服。我很喜欢花，在我看来每一种花都漂亮且有灵气;女孩就像是绽放的花朵，生机勃勃。”

何一梅热情地向我谈到她的创意来源颇广。她会从世界名画、流行文学、歌剧、电影、音乐、甚至是香味中源源不断地提取灵感，为女孩子设计新装，再搭配以背景，最后形成一幅幅精巧别致的时装艺术画。

我们谈到比利时画家吉兰·马格利特。

吉兰·马格利特用他的艺术唤起了大千世界中不存在的神秘。吉兰·马格利特是一个真正技术纯熟的人，一个真正画出灵魂的技术师。这使得他和其他的超现实主义画家的不同就是能够用完美的技巧把很普通的物体用不平凡的方式表现出来，脱离了逻辑学的枷锁。这种技巧有时被叫做“魔幻现实主义”。

关于艺术与商业生存法则，我们谈到“日本鬼才”村上隆。

众所周知，即使艺术行业的门外汉，日本艺术家村上隆也如雷贯耳。

村上隆和LV跨界合作的，将动漫眼睛和LV花纹绘制在一起的包包每只售价高达5000美元，直接给LV带来了3亿美金的收入。这开启了艺术和奢侈品品牌跨界的大浪潮，也将其个人艺术事业推至高峰。

村上隆把艺术当做一门生意，他成为这个世界上最会赚钱的艺术家之一。2008年，他的一座公仔作品，标价5亿日圆，创下同商品的天价纪录。

何一梅女士说：“世界级艺术家们的画作，总能给我们带来无限的灵感与思考，成为我们创造有趣事物的灵感缪斯。我目前正在研究一些名画，有梵高的《星月夜》，有蒙克的《呐喊》等，然后运用时装美学、空间艺术，以缤纷落叶、艳丽花朵丶日月星辰、动物捷影等自然景象和施华洛世奇水晶珍珠彩色亮片，为设计元素，把这些设计元素和图案，运用时装的剪裁和拼接工艺，油画艺术等，在优雅美丽的人像影像上展现，设计绘制出一幅迷人的、混合不同元素、有梦幻背景，和人物的拼贴，这些画具有强烈的时代潮流和梦幻视觉效果！”

听着何一梅女士的创作分享，我的艺术理念也受撞击和启发。